«Tener la oportunidad de llevar mis obras a una de las galerías de arte principales en América Latina es una gran oportunidad y un gran reconocimiento a mi carrera»: Aixa Portero.
La artista española Aixa Portero consolida su carrera internacional con la exposición individual «Raíz Natura», que puede visitarse hasta el próximo 18 de julio en la prestigiosa galería La Cometa, en Bogotá. En la muestra puede verse su obra «Glifos Natura», en la que la artista ha tomado como punto de inspiración la cultura precolombina, rindiendo así su propio homenaje a Colombia.
«Tener la oportunidad de llevar mis obras a una de las galerías de arte principales en América Latina es una gran oportunidad y un gran reconocimiento a mi carrera», asegura Portero. En sólo un año, la artista ha sido seleccionada para participar en cuatro exposiciones internacionales. En la última feria inaugurada en la capital lituana el pasado 30 de mayo, Portero fue además la única española presente.
LA MUESTRA ‘RAIZ NATURA’
Presentada en el Centro Nacional de Arte Contemporáneo de Minsk y en el Museo de Arte Moderno de Vitebsk, la instalación de Aixa Portero ’Las raíces del vuelo’ vuelve a ser foco de atención en el panorama del arte internacional.
La obra ha sido seleccionada para la feria ArtVilnius y presidirá ahora una de las salas principales de la galería colombiana La Cometa. Esta instalación muestra libros suspendidos en un vuelo y cuyas letras han caído al suelo. Un vacío por le cuál el espectador puede transitar.
Además de esta instalación, en la muestra «Raíz Natura» el público encontrará dos series de obras. En la serie de Libros Poemas la vida emana de nuevo a través de plumas de raíces/ramas. En Glifos Natura el público encontrará el interés de Portero por la relación de opuestos, y un intento de aunar la cultura de oriente y occidente, con un guiño a la cultura colombiana.
A la hora de abordar sus propuestas, Aixa Portero genera sencillez en cuanto a la materialización y visualización de sus diferentes piezas. “Mi obra explora el sujeto como «alma»; desde el momento íntimo de la creación, hasta el sujeto en el que pretendo despertar una experiencia y emoción», asegura la artista.
