Pepe Bocadillo regresa a la vanguardia del sonido extremo con su cuarta placa de estudio: «PEPE+».

Diego Armando Báez Peña

Música

Tras 27 años de trayectoria ininterrumpida, la agrupación bogotana Pepe Bocadillo regresa a la vanguardia del sonido extremo con su cuarta placa de estudio: «PEPE+». El álbum se presenta como un ejercicio de honestidad brutal que destila años de «rabia contenida» y reflexión, consolidándose como un retrato visceral de las hostilidades contemporáneas a través de una lente Hardcore Punk.

Autogestión y excelencia técnica

Grabado bajo la filosofía DIY (Do It Yourself) en los Okupa Studios de Bogotá, el disco representa la cúspide de la independencia artística. Sin embargo, esta crudeza no sacrifica la calidad sonora; la mezcla y el mastering fueron delegados a John DiBiase, ingeniero ganador del Grammy (reconocido por su trabajo con leyendas como Jeff Beck y The Offspring). El resultado es una producción contundente que potencia el carácter frontal de la banda, elevando el ruido y la distorsión a un estándar internacional.

La anarquía y la introspección

Conceptualmente, «PEPE+» es una invitación a confrontar la realidad. Sus letras exploran el desgaste mental, la memoria y la resistencia frente al sistema, influenciadas por una estética dadaísta que busca la ruptura mental. Musicalmente, el álbum es un ecosistema diverso donde convergen el thrash metal, el grindcore y el noise, permitiéndose incluso matices cercanos al shoegaze y sintetizadores experimentales en cortes como «La Balada», que ofrece una tensión emocional contenida sin perder el pulso visceral que define a la banda.

Conceptualmente, «PEPE+» es una invitación a confrontar la realidad.